本所邀請新加坡藝術大學拉薩爾藝術學院創意產業學系副教授兼系主任 Dr Jonathan Gander 蒞臨演講，以 「Is competition a useful concept to use when considering the management of organisations within the Creative and Cultural Industries?」 為題，帶領師生從「競爭」的概念出發，思考創意與文化產業中的組織管理，以及文化組織如何在藝術使命、公共價值與經營需求之間取得平衡。

本次演講特別安排同學於講座前先行閱讀相關教材，並針對教材中的案例與問題進行討論，讓同學不只是從講者的觀點接收知識，也能在閱讀、思考與交流的過程中，建立對文化組織管理議題的初步理解。

【從 M+博物館案例思考文化組織的多重價值】

課前閱讀以香港 M+博物館作為案例，探討公共資助的文化組織在面對經濟與社會文化價值時，可能產生的不同期待與管理挑戰。作為一座具有國際定位的藝術博物館，M+除了肩負推動藝術與文化發展的使命，也必須面對公共資金運用、營運成本、觀眾參與及政治與政策環境等多重因素。M+在面對財務壓力與外部環境變化時，曾透過會員制度、單一票價、特定時段免費入場，以及調整開館時間等方式，嘗試在擴大文化參與與控制營運成本之間取得平衡。

透過案例討論，同學進一步思考：公共資助的博物館所創造的經濟價值與社會文化價值是否可能產生衝突？當文化組織同時面對政府、觀眾、藝術家等不同利害關係人時，又應如何進行管理與決策？

此外，M+的案例也涉及藝術自主與公共治理之間的關係。當博物館接受公共資源支持時，政府作為資助者是否有權影響博物館的展覽與藝術內容？文化組織又應如何在政策規範、公共責任與藝術表達之間尋求平衡？這些問題也成為同學討論的重要面向。

【從「競爭」重新思考文化組織管理】

在課前案例討論的基礎上，Dr Jonathan Gander進一步從創意與文化產業的組織管理角度，引導同學思考「競爭」是否適合作為理解文化組織的主要概念。

不同於一般以市場競爭與經濟績效為核心的產業，創意與文化產業具有藝術性、社會性等多重特質。文化組織除了需要思考自身的財務永續與市場定位，也必須回應文化使命、社會責任及觀眾需求。因此，文化組織之間的關係並不一定只是單純的競爭，也可能包含合作、資源共享、策略夥伴關係與共同創造文化價值等不同形式。

也促使同學重新思考文化組織「成功」的定義。除了觀眾人數、票房收入之外，文化組織所創造的社會連結、文化參與、公共性與藝術價值，同樣是評估組織發展的重要面向。

【在國際觀點中拓展藝術管理視野】

透過本次講座，同學從實際案例出發，將課堂中所學的藝術管理、文化政策與組織管理概念，延伸至國際文化組織的實務情境。從案例討論，到講者的觀點分享與現場交流，讓同學能夠在不同觀點的碰撞下，進一步理解創意與文化產業組織所面臨的複雜管理環境。